Marc-Henri Arfeux

Hadikat Raja XIII, Deuxième Partie

2012-01-07T15:52:00.000-08:00

Hadikat Raja XIII, Première Partie

2012-01-07T15:51:00.000-08:00

Hadikat Raja XII, Deuxième partie

2011-11-27T22:58:00.002-08:00

Hadikat Raja XII, Première partie

2011-11-27T22:58:00.001-08:00

Hadikat Raja XI, Troisième partie

2011-11-23T23:59:00.000-08:00

Hadikat Raja XI, Deuxième partie

2011-11-23T23:58:00.000-08:00

Hadikat Raja XI, Première partie

2011-11-23T23:57:00.000-08:00

Loselée

2011-11-04T01:52:00.000-07:00

Hyacinthe

2011-11-03T00:49:00.001-07:00

Et Nocturni Phantasmata

2011-11-01T08:13:00.000-07:00

Eleusica

2011-11-01T08:12:00.000-07:00

Hadikat Raja X, Deuxième partie

2011-10-28T04:48:00.000-07:00

Hadikat Raja X, Première partie

2011-10-28T04:47:00.000-07:00

Hadikat Raja IX, Deuxième partie

2011-10-18T14:29:00.002-07:00

Hadikat Raja IX, Première partie

2011-10-18T14:29:00.001-07:00

Hadikat Raja VIII, Deuxième partie

2011-09-25T01:32:00.000-07:00

Hadikat Raja VIII, Première partie

2011-09-25T01:29:00.000-07:00

Hadikat Raja VII, Deuxième partie

2011-08-07T09:33:00.001-07:00

Hadikat Raja VII, Première partie

2011-08-07T09:31:00.000-07:00

Hadikat Raja VI, Deuxième partie

2011-06-28T00:45:00.000-07:00

Hadikat Raja VI, Première partie

2011-06-28T00:43:00.000-07:00

Sixième visite au jardin, ou l'union de la musique et de la peinture.

Hadikat Raja V, Deuxième partie

2011-06-22T00:00:00.000-07:00

Hadikat Raja V, Première partie

2011-06-21T23:56:00.000-07:00

La cinquième visite prend la forme d'un parcours au jardin d'hiver. La particularité de cette pièce est la création d'une peinture conçue pour elle avant qu'elle n'ait été composée, et filmée au cours de son propre devenir, de la toile encore vierge au tableau complet.

Hadikat Raja IV, Deuxième partie

2011-06-13T06:54:00.001-07:00

Deuxième partie de la quatrième visite au jardin de Raja. Comme toujours, toutes peintures et tous dessins par le compositeur, à l'exception de quinze dessins de petit format dans l'esprit des bandes dessinées américaines, par mon ami Olivier Michel, alias Doctor Comics, réalisés pour un projet commun. Ils sont visibles dans la longue série de petites peintures et dessins présentée au début de cette seconde partie.

Hadikat Raja IV, Première partie

2011-06-13T06:48:00.000-07:00

Première partie de la troisième visite au jardin de Raja. Composition pour Synthétiseur Virus TI

Hadikat Raja III, Deuxième partie

2011-05-21T22:55:00.000-07:00

Hadikat Raja III, Première partie

2011-05-21T22:52:00.000-07:00

Troisième visite et troisième itinéraire au jardin. Tous sons créés sur synthétiseur Virus TI, comme dans les précédentes promenades.

Hadikat Raja II, Deuxième partie

2011-05-17T10:36:00.000-07:00

Hadikat Raja II, Première partie

2011-05-17T10:35:00.000-07:00

Seconde visite au jardin, selon l'autre lumière d'un autre jour, par des sentier légèrement différents.

Hadikat Raja, Deuxième partie

2011-05-03T14:20:00.000-07:00

Deuxième partie du jardin initial, ou encore du jardin tel qu'il se révèle au promeneur au fil de son premier parcours.

Hadikat Raja, Première partie

2011-05-03T14:10:00.000-07:00

Hadikat Raja, Le jardin de Raja, ici divisé en deux parties pour la bonne qualité de sa présentation vidéo, est la pièce initiale d'un ensemble dédié au mouvement des promenades à l'intérieur d'un jardin : chaque visite selon son parcours propose une autre vision à des heures, de jours et des saisons différents. Des thèmes se retrouvent, d'autres disparaissent, d'autres encore surgissent, selon les inflexions du paysage et l'évolution des floraisons.
Le jardin initial dont la première partie est ici donné comprend déjà certains des thèmes qui reparaitront, se transformeront, se développerons dans les versions suivantes.

Hanimi Sakura Color

2011-05-01T23:16:00.000-07:00

Petite pièce du samedi 30 Avril 2011

Hanimi Sakura Spectrum

2011-05-01T23:15:00.000-07:00

Petite pièce du samedi 30 Avril 2011

Nantes III

2010-08-17T13:47:00.000-07:00

Troisième partie de la première improvisation jouée à Nantes au cours du concert donné au "Bitche", le 26 mars 2010.

Concert de Nantes II

2010-08-16T13:52:00.000-07:00

Deuxième partie de la première improvisation jouée au "Bitche", le 26 mars 2010.

Concert de Nantes I

2010-08-16T13:51:00.001-07:00

Premier extrait de la première improvisation jouée au concert de Nantes le 26 mars 2010, au "Bitche", centre d'art et de création particulièrement actif où j'ai eu le plaisir de jouer à l'invitation de Demianclav et de Wehwalt.

Concert d'Angers 2

2010-08-14T01:38:00.002-07:00

Deuxième extrait du concert donné à Angers le 25 mars 2010. Là encore, il s'agit d'une pièce en improvisation.

Concert d'Angers 1

2010-08-14T01:38:00.001-07:00

Deux extraits des pièces en improvisation jouées au cours d'un concert donné le 25 mars 2010 au Silver Club, à l'invitation de Bruno Parisse, fondateur et directeur du label Ruralfaune. Ce concert a eu lieu dans une salle de l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts d'Angers, à l'occasion de la sortie internationale de mon disque Blossom. Le film a été réalisé par Frédéric Gerchambeau que je rencontrai alors pour la première fois, et monté par mes soins.

Etudes Sophia : Deuxième Cahier

2010-08-14T01:33:00.000-07:00

Le 9 août 2010 est achevée la composition du deuxième cahier des Etudes Sophia qui connaîtront par la suite d'autres développements.

Etudes Sophia : Premier Cahier

2010-08-14T01:29:00.000-07:00

Encouragé par la petite séance des Toscane improvisations, j'ai entrepris de composer une série de pièces pour piano dédiées à la petite filmeuse qui étudie cet instrument. Voici le premier Cahier achevé le 5 août 2010.

Toscane improvisations

2010-08-14T01:24:00.000-07:00

Petite séquence d'improvisations pianistiques filmée et enregistrée par une petite nièce avec un simple appareil de photo. Le piano, un superbe quart de queue Bösendorfer est hélas quelque peu désaccordé. Mais il s'agit d'un simple moment de jeu dans la quiétude de l'été 2010.

Sider Eöhn

2009-12-24T14:42:00.000-08:00

Sider Eöhn

2009-12-24T14:28:00.001-08:00

Sider Eöhn a été composé début décembre. aussitôt après Ölöhn Sider et dans le même esprit. Cependant, la voix humaine n'y plus simplement associée sans métamorphose aux sons électroniques. Fondue à leur creuset, recréée partiellement ou totalement, elle participe désormais pleinement de leur substance et constitue l'élément central, presque exclusif de cette composition. Sider Eöhn poursuit donc l'exploration entreprise dans Ölöhn Sider et les pièces précédentes, mais ici, selon une logique de la descente et du parcours en profondeur, dans une lumière d'aura.

Ölöhn Sider

2009-12-24T14:27:00.001-08:00

Ölöhn Sider

2009-12-24T14:19:00.000-08:00

Ölöhn Sider, composé début décembre, se situe à la fois dans la perspective des Films D'Ölöhn - lesquels connaîtront d'autres développement en 2010 - et dans la continuité de Chora. Pièce rituel, poème, invocation, cette composition continue d'explorer le dialogue de la voix humaine récitative et des instruments électroniques. La traverse le battement d'une étoile.

Morgenstern 2

2009-12-10T13:25:00.002-08:00

Morgenstern 1

2009-12-10T13:25:00.001-08:00

Morgenstern

2009-12-10T13:20:00.001-08:00

Morgenstern, l'Etoile du matin, est la seconde pièce de la série Morgen qui en comprendra cinq. Elle est ici présentée en deux parties avec un film réalisé tout spécialement pour elle. Chant des palpitations et des ruissellements d'étoiles polychromes à travers la nuit, Morgenstern finit par une lueur signal à la lisière de l'avant jour.

Chora

2009-11-11T11:33:00.000-08:00

Chora

2009-11-11T11:11:00.001-08:00

Chora, conçue en octobre 2009, est la première composition dans laquelle sont employés des sons naturels captés par caméra numérique. Ils interviennent dans la substance électronique comme éléments à part entière et non comme des commentaires naturalistes, bien qu'ils n'aient pas été transformés. Seul joue l'écho qui leur avait été donné au montage des films ou qu'ils possédaient par eux-même. Chora doit évidemment son titre à l'idée d'espace mais aussi à la proximité du mot grec avec le mot français "choral".
Le film qui accompagne cette pièce musicale a été créé spécialement pour elle, début novembre. Il n'est donc pas une simple illustration mais une substance visuelle qui fait corps intime avec la composition.

Psalmis

2009-11-11T11:10:00.001-08:00

Psalmis

2009-11-11T11:01:00.000-08:00

Psalmis est le troisième des films d'Ölöhn. A la différence des deux précédents, il n'a pas été réalisé dans le but de fournir des échantillons de voix, (bien que certains de ces derniers aient ensuite été employés dans la composition électronique intitulée Chora, aux côtés de sons empruntés à Mormoralis et à Mormoralis Lampa).
Psalmis explore à son tour, plus longuement, le territoire des rituels et des incantations d'Ölöhn, sous la forme d'un itinéraire d'images et de sonorités. Tout comme dans Mormoralis, quelques éléments musicaux empruntés à des compositions antérieures, (Ölöhn, La Seu), viennent souligner la bande sonore initiale d'une fine calligraphie électronique.

Mormoralis Lampa

2009-11-11T11:00:00.001-08:00

Mormoralis Lampa

2009-11-11T10:55:00.000-08:00

A peine avais-je achevé Mormoralis que j'ai entrepris de monter un second petit film dÖlöhn, réalisé dans les mêmes conditions et pour les mêmes raisons que le premier. Mormoralis Lampa se présente lui aussi comme une invocation mystérieuse et un poème de la lumière au coeur de l'automne.

Mormoralis

2009-11-11T10:54:00.000-08:00

Mormoralis

2009-11-11T10:42:00.000-08:00

Je désirais constituer des répertoires de sons naturels, dont des voix, afin de les retraiter ensuite par divers moyens électroniques dans le cadre de vastes compositions, et, ne disposant pas d'un enregistreur numérique ou d'un micro relié à mon ordinateur, j'ai décidé de travailler à partir de petits films réalisés pour les uns à l'aide d'un appareil de photo, pour les autres à l'aide d'une caméra numérique. Il suffisait ensuite d'isoler les fichiers audio, de les importer dans le logiciel de composition que j'emploie régulièrement, pour commencer ce nouveau type de création musicale. Courant octobre 2009, j'ai donc commencé ce travail et enregistré ma propre voix en divers lieux de notre appartement, à l'aide de la caméra numérique. Mais en voyant le premier fragment de film tourné de cette façon, l'idée m'est aussitôt venue de faire vivre ces éléments pour eux-mêmes, sous le titre général des films d'Ölöhn, en référence à l'une de mes nouvelles qui a déjà fait l'objet d'une composition en 2007. Pour apporter à ces petits films expérimentaux toute leur étrangeté, j'ai renommé le nom d'Ölöhn dans une langue et une écriture imaginaires, celle de cette île des communications énigmatiques. Ölöhn devenait ainsi : Ö*l+ö?*
Mormoralis est le premier des films d'Ölôhn, nés de ce merveilleux hasard. Rituel invocation, récitation, poème, il ouvre une route dans l'inconnu. Comme dans les films d'Ölöhn qui suivront celui-ci, seul un effet d'écho est ajouté aux sons naturels. Par ailleurs, quelques fragments extraits de la composition Ölöhn, créée au cours de l'été 2007, se superposent à la bande son filmée qu'ils saupoudrent de leur pollen électronique.

Morgenrot 2

2009-10-27T00:49:00.001-07:00

Morgenrot 1

2009-10-27T00:48:00.000-07:00

Morgenrot

2009-10-27T00:28:00.000-07:00

Morgenrot est une pièce composée en octobre 2009, première d'une série qui s'intitulera Morgen. Elle est ici présentée dans une version vidéo en deux parties. Le film qui l'accompagne a été tourné en avril 2007 tandis que je créais un livre objet destiné à un projet commun dans le cadre d'une association d'écrivains dont je suis membre. Seul le travail de création du livre objet est montré dans cette version. Le film intégral comprend d'autres éléments, en collaboration avec deux amies qui font également de cette association d'écrivains. J'ai tourné seul la création du livre objet, tenant la caméra de la main gauche et peignant de la droite, ce qui n'a pas toujours été facile.
Il m'a semblé que ce processus artistique s'accordait bien avec l'esprit de Morgenrot qui est celui d'une naissance : celle de la lumière aux premiers instants de l'aurore, des couleurs émanant peu à peu de l'avant jour. Je me suis en effet souvenu d'un somptueux et mystérieux petit matin sur les rives du lac Léman où, dès cinq heures, une sorte d'aura de tonalité pâle, entre argent scintillant et gris, avait marqué la fin de la nuit au-dessus des montagnes qui dominent Thonon. Morgenrot est donc aurore du Léman, ouverture progressive de l'espace dans la blancheur immatérielle d'un monde encore désert.
Morgenrot signifie en allemand "l'aurore", et littéralement, "la rougeur du matin". J'ai appris récemment qu'en norvégien ce même mot veut dire : "le désordre du matin", sans doute par allusion à la débâcle des ténèbres. Quant ce moment particulier du premier jour n'évoque aucune désordre mais au contraire une perfection en équilibre pur.
On verra dans le film que le livre objet est créé à partir d'un exemplaire du Voyage au centre de la terre de Jules Verne. Je précise qu'il ne s'agit que d'un mauvais fac simile des éditions Hetzel, fabriqué pour le compte d'une compagnie d'essence qui offrait de tels ouvrages aux automobilistes dans le cadre d'une campagne publicitaire d'été au cour des années 1990. Le livre ici métamorphosé n'a donc aucune valeur bibliophilique et marchande.

Radio Klow Project : concert du 20 janvier 2009 en vidéo II

2009-10-27T00:26:00.000-07:00

Radio Klow Project : concert du 20 janvier 2009 en vidéo

2009-10-27T00:24:00.000-07:00

Juillet 2009

2009-08-08T01:31:00.000-07:00

Juillet 2009

2009-08-08T01:26:00.000-07:00

En attendant une nouvelle composition longue actuellement en projet et pour laquelle j'ai déjà effectué un certain nombre de recherches sonores d'un genre nouveau, voici une courte pièce pour célébrer les fêtes solaires de l'allégresse estivale. Comme son titre l'indique, cette petite composition date de juillet. Qu'elle soit pou chacun effervescence et liesse dans la clarté du monde !

Lumière sur Lumière

2009-06-17T11:50:00.000-07:00

Lumière sur Lumière

2009-06-17T11:27:00.000-07:00

Ce recueil de cinq pièces s'achève par Lumière sur lumière. L'origine de ce titre est une splendide expression du mystère divin par le Coran, dans la sourate de la lumière. Itinéraire mystique, visitation, incantion, ravissement et prière, action de grâce et d'allégresse, le chant de cette lumière d'outre lumière se glisse à l'orient pur de l'absolu.

Trajectoires

2009-06-14T06:18:00.001-07:00

Trajectoires

2009-06-14T06:17:00.000-07:00

De tout côté de l'infini, les étoiles lacent leurs appels, trajectoires de lumière qui se tissent entre eux, se croisent, s'éloignent, tourbillonnent, jaillissent, s'intensifient, se scandent avec ivresse, chantent et psalmodient, résonnent, modulent, répandent leur poudre d'or dans l'univers.

Flor Ounra

2009-06-14T00:22:00.002-07:00

Flor Ounra

2009-06-14T00:22:00.001-07:00

Flor Ounra est à la fois la fleur du ciel et celle de la lumière. Fleur dans le sens du coeur secret, de son trésor le plus subtil et plus précieux, mais aussi bien celui de floraison et d'épanouissement. La fleur est alors le plus haut degré d'accomplissement d'un royaume intérieur, celui de la lumière jardin clairière dans la forêt du ciel.

Lumina

2009-06-09T04:19:00.000-07:00

Lumina

2009-06-09T04:14:00.000-07:00

Cette nouvelle pièce célèbre la lumière en son voyage et ses métamorphoses. dans l'univers infini, son trajet n'atteint aucune limite. Elle est donc virtuellement éternelle. Tour à tour modulation, jaillissement, constellations de timbres sur la harpe de la couleur, signal ténu, fils de son propre vecteur, dispersion dans les zones les plus subtiles du visible en lesquelles elle se reconcentre et s'unit au silence comme une parole ou un chant, elle devient insensiblement immatérielle sans pourtant cesser d'être, aussi fine que le regard et le sourire d'un ange.

Lumière du Le

2009-06-08T08:00:00.000-07:00

Lumière du Le

2009-06-08T05:01:00.000-07:00

Cette composition inaugure le mois de juin 2009 par sa référence cryptée au dieu EL, préfiguration mésopotamienne d'Elhoim et de Allah. Père des divinités monothéistes, El crée le monde et se retire ensuite en un séjour céleste écarté du cosmos, afin de goûter un repos métaphysique bien mérité, tandis que son fils, Baal est chragé d'administrer le monde fraîchement créé. Une statue concervée en Syrie le représente sous les traits d'un petit personnage contemplatif assis sur un trône. La modestie d'El n'a d'égale que la grandeur de son entreprise cosmique. Il convenait, à ce point suprême de l'année où la lumière atteint son expansion la plus vaste, de l'honorer d'une composition évoquant le mystère de cette création fondamentale dont j'imagine volontiers qu'elle est précisément un acte de lumière ouvrant les mondes au sein de l'infini. Après avoir déployé l'éventail mystérieux des ondes primordiales, El suscite les unes après les autres des salves de couleurs qui roulent comme des billes ou des gouttes éblouissantes et forment des constellations d'univers semblables aux perles d'un collier. Puis il s'assied dans le fauteuil de l'arrière-monde, comme un peintre qui prend du recul afin d'examiner son tableau et jette en un sourire un ultime trésor de lumière, signature vivante et scintillante de sa création cette fois complète.

Petite Suite

2009-05-19T10:59:00.000-07:00

Petite Suite

2009-05-19T10:56:00.000-07:00

Dans un certaine mesure, la Petite Suite, composée à l'automne 2007, m'apparaît aujourd'hui comme un écho anticipé d'Ama no sode, mais sous une forme nettement plus brève puisque elle n'excède pas 5 minutes 12. Sans autre commentaire, je la donne à entendre telle qu'en elle-même.

Ama no sode

2009-05-18T11:45:00.001-07:00

Ama no sode

2009-05-18T11:30:00.000-07:00

Composée le week-end du 16-17 mai 2009, Ama no sode est la composition la plus récente de ce printemps. En hommage aux floraisons de mai, elle porte le nom d'une variété de pivoine que j'aime particulièrement, aussi bien pour sa beauté spécifique que ces mots étranges dont jamais je n'ai su déchiffrer le véritable sens : Ama no sode. Fleur emblématique, elle apparaît déjà dans un roman composé entre 2000 et 2001, L'Aventure de Ludmilla Nour, que devaient publier les éditions Blanc Silex avant leur faillite inopinée qui mis un terme à ce projet. Voici un extrait de ce roman resté depuis à l'état d'inédit, dans lequel apparaît la mystérieuse Ama no sode :
- « J’ai découvert cette variété en visitant un jardin botanique. La fleur elle-même est d’un grand rouge, et de forme admirable, mais c’est surtout son nom qui m’a saisie. Je le trouvais étrange et solennel comme un fragment de poème inconnu. J’en ignorais le sens, mais je le pressentais dans l’eau indéfinie de cette formule. En la lisant, j’avais le sentiment que je la connaissais, mais à l’état troublé, exactement comme on perçoit l’oscillation d’un objet reflété qu’on ne peut totalement identifier, à la surface d’un lac. Tantôt, un des trois mots montait, se précisait jusqu’à presque livrer la clé de la formule entière, puis se diluait à nouveau et laissait affleurer l’un des deux autres. Je ne parle ni l’italien, ni l’espagnol, et moins encore le portugais, mais je pensais entendre et reconnaître l’extrême condensation d’une de ces langues.
« Chaque fois que je visitais ce jardin, je m’arrêtais devant cette fleur vibrante qui semblait me dire quelque chose que j’étais proche de deviner, sans jamais franchir la frontière de l’élucidation. « Ama no sode » résonnait d’une scansion latine, mais je penchais plutôt pour l’espagnol ou pour le portugais, surtout le portugais, car dans « sode », j’entendais la « saudade », la nostalgie. Je finis par m’imaginer qu’ « Ama no sode » signifiait quelque chose, comme par exemple : « aime moi, mais ne m’apporte pas la nostalgie », ou bien encore, « aime moi mais sache que tu boiras la coupe amère de nostalgie ». Cette interprétation sans aucun doute entièrement inexacte, me convenait bien. Je décidai d’acheter pour l’installer ici un plant d’Ama no sode, si cette fleur magnifique se trouvait par bonheur chez les pépiniéristes. Après avoir cherché longtemps, j’ai fini par trouver ce plant.
« Tu reviendras le voir dans quelques mois. Mais même ainsi, à l’état de buisson cassant, taillé très bas, il correspond au nom qu’il porte. Il ne s’épanouit que vers l’été, longtemps après les fleurs de renouveau. C’est une fleur des journées caniculaires lentement aspirées par le siphon de l’hébétude. Il faut la voir tôt le matin, lorsqu’elle n’a pas bu la rosée, puis dans l’après-midi, en plein vertige de combustion. Elle est alors vraiment fidèle à sa formule telle que je la comprends, d’autant plus forte et plus ardente qu’elle est dans l’amertume de ces énormes heures et de ces luminosités dont on ne sait même plus si elles sont aveuglantes ou simplement exsangues à force d’être intenses.

Chorten III

2009-05-18T08:39:00.002-07:00

Chorten II

2009-05-18T08:39:00.001-07:00

Chorten I

2009-05-18T08:16:00.000-07:00

Chorten

2009-05-18T07:55:00.000-07:00

Chorten est une pièce en trois parties dédiée au compositeur italien Giacinto Scelsi chez lequel prédomine le goût des cultures indiennes et tibétaines, et dont la découverte a bouleversé ma conception de la musique en 1989 lorsque j'ai pour la première fois écouté ses oeuvres orchestrales à la médiathèque de Besançon, choisissant par pur hasard le coffret anthologique qui venait d'être publié sous al direction de Luwig Wittenbach. Le choc immédiat de cette oeuvre n'a cessé depuis d'approfondir en moi son itinéraire de timbres et de textures orchestrales vigoureusement tissées dans des pièces aussi bien méditatives que lyriques.
Composée au cours de l'été 2007, Chorten rend un libre hommage à ces oeuvres dont j'aime également l'austérité parfois abrupte et minérale. Cette qualité particulière s'exprime précisément dans la présente composition, bien que son écriture n'imite en rien celle de Giacinto Scelsi.

Première Nuit

2009-05-16T09:07:00.000-07:00

Première Nuit

2009-05-16T08:59:00.000-07:00

Première Nuit est une composition de l'automne 2007, presque entièrement née d'une improvisation de 17 minutes environ, à laquelle je n'ai fait qu'ajouter quelques nécessaires éléments d'enrichissement aussitôt après le premier jet. Première Nuit est une pure vision voyageuse, celle d'une conscience fascinée offerte à la rosée lumineuse des nuits d'été parfaites. Comme par exemple dans cet extrait d'une nouvelle inédite, intitulée Le Livre m'avait dit :
"Les nuits d’été, il m’arrivait de m’éveiller et de sortir par la fenêtre. Personne n’en savait rien. Je m’asseyais dans le jardin, levais les yeux en direction du ciel, et j’étais la première à contempler la poudre des étoiles, ne sachant pas que bien avant ma vie, tous les regards qui s’étaient laissés prendre et emporter dans le courant des nuits avaient été les seuls et les premiers. La psalmodie paisible d’un crapaud que je ne pouvais voir manifestait le règne du silence. Le dos posé contre le mur, les mains sur les genoux, je souriais comme une statue. Je me livrais sans résistance à la lenteur de ce voyage, jusqu’au moment où je sentais que j’allais m’endormir. J’en revenais plus éblouie que si j’avais fixé sans précautions la force du soleil.
Plus tard encore, ayant gardé cette habitude, il m’arrivait souvent de sortir un matelas sur la terrasse et de passer la nuit devant le ciel qui s’écoulait par mes paupières. D’étranges questions venaient à mon esprit, tout comme les bulles silencieusement formées à la surface d’une eau dormante. Si je voyais distinctement les longues nuées d’étoiles dans les ténèbres absolues, ne voyais-je pas aussi, non moins distinctement, l’étendue sans reflet de ces ténèbres épanouies ? Elles-mêmes étaient une sorte de lumière puisque je les voyais, pensais-je, en m’appliquant à les saisir des yeux. Je me disais soudain : même sans étoiles, sans lune et sans aucune phosphorescence terrestre, l’aveuglement de leur présence aurait encore été vision de leur lumière, et je restais sous cette pensée, les mains posées contre mes seins nouvellement nés. Puis je sombrais dans le sommeil, environnée d’odeur de plantes."

Fragment 24

2009-05-16T08:45:00.000-07:00

Fragment 18

2009-05-16T08:44:00.000-07:00

Fragment 16

2009-05-16T08:43:00.000-07:00

Fragment 15

2009-05-16T08:23:00.000-07:00

Fragment 11

2009-05-16T08:07:00.000-07:00

Fragment 10

2009-05-16T08:06:00.000-07:00

Fragment 9

2009-05-16T08:01:00.000-07:00

Fragment 9-11, 15-16, 18 et 24

2009-05-16T07:42:00.001-07:00

Voici une troisième série extraite des Fragments, en attendant la composition de nouvelles pièces. Fidèle à l'esprit général des Fragments, je me contenterai donc de donner ici les notations générales qui correspondent à chacun d'entre eux et peuvent éventuellement en guider l'écoute.

9 – Appels/ en hommage à Central Park in the dark de Charles Ives

10 – Villa de Mystères

11 – Pulsation/forge cosmique

15 – Le lac Biwa en automne

16 – Mouvement ascendant avec résolution stratosphérique

18 - Création/formation d’un univers

24 – Fragments pour un Mystère antique

Avril 2009 II

2009-04-18T14:40:00.000-07:00

Avril 2009 II

2009-04-18T14:19:00.000-07:00

Avril 2009 II referme cette série de pièces printanières par une brève composition. Cérémonie de l'éveil et des ouvertures, elle est aussi une pastorale, nimbée de la célébration d'un mystère.

Blossom II

2009-04-18T04:04:00.000-07:00

Blossom II

2009-04-18T04:03:00.001-07:00

L'épanouissement des cerisiers du Japon trouve une seconde et dernière expression à l'issue de la floraison de cette année dans cette pièce légèrement plus longue que la précédente, principalement composée au Minimoog Voyager Electric Blue qu'accompagne de façon sporadique le Virus TI. Il ne sera pas très difficile aux auditeurs avertis de distinguer les deux instruments car, contrairement à l'usage que j'en ai fait (ainsi que du Little Phatty) dans des compositions précédentes, je n'ai pas ici cherché à fondre les types de sonorités de manière à éviter les éventuelles contradictions dues à la forte individualité des uns et des autres. Toutefois, il arrive que les timbres et les textures du Virus et du Minimoog se ressemblent et se rejoignent de manière inattendue sans que cette similitude provienne d'une imitation des sons Moog par certains registres du Virus. Elle donne alors plutôt le sentiment que le Virus est approché et imité par le Minimoog de façon surprenante, quoique ponctuelle. C'est le cas dans cette pièce aux environs de 2mn 40.

Blossom

2009-04-13T09:10:00.000-07:00

Avril 2009

2009-04-13T09:09:00.000-07:00

Avril 2009 et Blossom

2009-04-13T06:16:00.000-07:00

Voici deux nouvelles pièces de courte durée, (environ 5 minutes l'une et l'autre). Chacune explore à sa manière la poétique des surgissements propre à la nouvelle saison à ses débuts. Avril 2009 sur le mode du foisonnement, Blossom, selon son titre, sur celui de l'éclosion, en référence directe avec la floraison des cerisiers roses du japon dont j'observe chaque année à Lyon le cycle d'épanouissement graduel, de maturations successives de plusieurs vagues de fleurs dont certaines se répandent en impalpable neige mouvante tandis que les suivantes surgissent et se déploient merveilleusement pour à leur tour devenir neige au même ton rose, jusqu'à la dissolution complète du phénomène.

Fleur d'Ivoire : Quatrième partie

2009-04-07T04:45:00.001-07:00

Fleur d'Ivoire : Quatrième partie

2009-04-07T04:06:00.000-07:00

La Quatrième et dernière partie de Fleur d'Ivoire pourrait s'intituler "Les Cavernes".
La première d'entre elles coïncide avec l'appartement déjà évoqué dans la partie précédente, appartement auquel s'ajouterait désormais la manifestation sensible de sa puissance de cauchemar. Un thème de retour à l'enfance succède à son paroxysme angoissé, pour aussitôt rejoindre des zones plus ambivalentes qui sont comme les fragments d'une vie quotidienne en territoire d'absence.
Une seconde caverne apparaît alors, enveloppante, charnelle et cependant réduite à la substance d'un souffle. C'est la "Chambre de la Bouche" où s'effectue la communication d'un sombre et vaporeux message indéchiffrable, tandis que la présence obscure à l'état pur parcourt un labyrinthe d'étroits couloirs et de pièces nues.
Un vaste essaim panique d'oiseaux crieurs formant sa haute constellation d'hiver ponctue cet épisode.
La troisième caverne retrouve l'appartement et ses prestiges nocturnes sur le double mode de l'enfermement et des préparatifs d'une fuite.
Un long thème symphonique se développe alors, itinéraire d'un lent voyage vers des régions indéfinie, amis également approche de la troisième et dernière caverne.
Celle-ci prend l'apparence d'une chambre minérale au centre de laquelle, d'une faille, surgissent en bouillonnant les eaux premières d'une fleuve. Un ultime envoi emblématique ruisselle en ce mouvement dont il traverse le matière en un rebond d'écho sur une tout autre face.